中国音乐艺术40年：
从“学科自省”到“学派自信”
改革开放40年，中国的音乐艺术走过了蓬勃发展的芳华岁月，涌现出一大批优秀的原创音乐作品，以及优秀的音乐人才，并在世界舞台上屡获大奖，为中国音乐艺术的发展注入了强劲的动力。40年来，中国音乐艺术从外延和内涵两个方面都得以极大伸张和丰富，音乐艺术教育事业也取得了前所未有的发展，成为推进中国当代文化走向全面发展和繁荣的重要组成部分。
改革开放40年，一方面是音乐作为一种文化产品深入大众生活的过程，另一方面则是音乐学逐步以科学身份和学科状态在高等艺术教育体系中发挥影响力的过程，推动着中国音乐理论和实践走向新高度。从这个意义上来讲，探讨音乐学的学科体系、结构、组织、制度等形而上的问题，与探讨一些具体的歌曲曲目对时代的影响等形而下问题的价值同等重要。
回看过去的40年，中国音乐艺术界一直牢记使命担当，以自信自省、兼容并包的艺术精神，坚持“为人民服务、为社会主义服务”的文艺方向，恪守百花齐放、百家争鸣的发展方针，形成了理论、创作、表演、教育等方面的全领域、大幅度的提升，与这个伟大的时代产生了同频共振的显著效应。
本专题特别邀请中央音乐学院作曲系教授、作品分析教研室主任向民，华东师范大学音乐学院院长、国际大提琴演奏家吴和坤，吉林艺术学院音乐学院院长郑艺，湖南理工学院音乐学院院长陈文红，曲阜师范大学音乐学院副院长刘雪莎，天津音乐学院副教授陈智杰等，为我们梳理与回顾了40年来中国音乐艺术的发展与创新之路。
陈文红
湖南理工学院音乐学院院长
改革开放40年来，我国的艺术教育得到广泛的普及。一方面，艺术类独立院校继续深化精英化的人才培养模式；另一方面，地方综合类大学艺术学科的发展势头迅猛，较好地满足了社会对艺术人才的需求。湖南理工学院音乐学院以专业教学与科研工作始终坚持面向社会的需求为人才培养宗旨，探索综合类院校人才培养模式。本刊记者就此采访了湖南理工学院音乐学院院长、湖南省教育厅艺术教育委员会委员、湖南省音乐家协会音乐教育专业委员会副会长陈文红教授。
立文化自信，树中国音乐学派
改革开放40年来，中国音乐艺术教育的发展历程归纳起来有四个阶段：从禁锢阶段到传承阶段，再到开放阶段，以及现在多元化的繁荣阶段，这些阶段相互交错、相互渗透。如今，可以看到，艺术音乐（严肃音乐）、民族民间音乐、流行音乐都有各自的发展空间，涌现出一批在国际国内有重要意义的优秀音乐作品。
陈文红介绍道，改革开放40年来，我国的音乐作品呈现出百花齐放的多样化态势。首先，改革开放之前，一些流行音乐一度被视为靡靡之音，改革开放后，随着思想的解放，老百姓已经全面接受了流行音乐。在中央电视台春节联欢晚会上，因为观众的普遍呼唤和热线点播，饱受争议的《乡恋》最终在中国影响力最大的文艺舞台上唱响。从一首歌开始，多样共融、多态共生的社会文化逐渐形成。其次，艺术学原是文学这一学科门类下的一个一级学科，2011年国务院学位委员会、教育部颁布了新的《学位授予和人才培养学科目录》，艺术学从文学门类中独立出来，成为新的第13个学科门类。就中国艺术教育而言，其具有里程碑式的意义，为音乐艺术的学科建设和人才培养搭建了非常广阔的平台。最后，树立中国乐派的文化自信。习近平总书记在中国文联第十次全国代表大会、中国作家协会第九次全国代表大会上发表了重要讲话，向广大文艺工作者提出“中华文化既是历史的、也是当代的，既是民族的、也是世界的”。中国音乐学院随后提出努力创作出具有鲜明民族特点和个性的优秀音乐作品，要以中国音乐资源为依托、以中国艺术风格为基调、以中国音乐家为载体、以中国作品为体现的中国音乐学派。这个概念的提出，在音乐教育发展中具有里程碑的意义，也是音乐教育工作者以后努力的方向。这与我国的风范和民族特性是对应的。
回顾40年来音乐艺术教育的发展、繁荣，有需要对经验和不足进行总结和反思。陈文红说：“中国的音乐艺术更需要理性的内涵式的发展，要科学地构建符合我国文化特性的音乐理论体系。现在，我国的音乐院校所采用的音乐教材几乎都是西化的理论体系。我国音乐艺术教育缺乏自身的音乐理论体系，乐理、和声、曲式作曲技法等一系列的理论体系都有待构建。中国音乐学院院长王黎光提出了中国音乐学派要想屹立于世界音乐之林，必须要有自己的音乐理论体系作为支撑。这是目前我国音乐艺术发展存在的最根本的问题。”改革开放40年以来，我国很多音乐界的专家一直都致力于挖掘、探索、研究民族音乐理论，出版过关于民族音乐理论的书籍，然而现在我国的民族音乐理论的构建还处于碎片式的阶段，缺乏系统化。陈文红坦言：“正由于此，我国的音乐文化体系呈现出迷离的状态。比如，模仿西方的交响乐组建民族交响乐团。事实上，我国的民族乐器大多具有很强的个性，不适合交响乐，可以作为室内乐演奏。”
湖南理工学院音乐学院器乐演出现场
依托民族文化，立志创作精品力作
2011年，艺术学作为独立的学科门类确立以后，对于艺术人才的培养具有深远的影响。“首先是人才培养的机制健全。在建立艺术学科门类后，音乐艺术教育进入了符合自身规律的人才培养轨道中。其次是音乐理论研究领域更加开阔，拓展了理论研究的内容。在原有的民族音乐史学、民族音乐理论基础上，增加了音乐美学、音乐心理学、音乐哲学、音乐教育学等，扩展了音乐艺术研究的主题。比如，中国当代音乐研究，作为音乐学新学科可以说是改革开放以来发展最迅速的音乐学学科之一，填补了我国音乐教育中的空白。此外，还有音乐教育、音乐心理学、音乐哲学等都取得飞跃式的发展。音乐观念真正由一元走向多元，使自身的文化视野更加宽阔。”陈文红说。
音乐人才的培养首先要从音乐艺术自身的规律和本质出发，在此基础上结合社会对音乐艺术人才的实际需求，努力去寻找行业背景的支撑。音乐艺术有两个特性，即实践性和表演性，要相应加强其表演性和应用性。这也是湖南理工学院音乐学院的人才培养特色。陈文红以自己所在院校为例介绍，湖南理工学院艺术类专业创办于1972年，1988年恢复了艺术系， 2003年在此基础上成立音乐学院，2014年获得艺术硕士的学位点，之后升格为一本。可以说，学院的发展与改革开放40年同步进行。学院以社会需求为基础，加强应用型人才培养，强调艺术实践。音乐学专业为湖南省普通高校重点专业、湖南省普通高校特色专业，2012年成功申报为国家级“专业综合改革试点”项目。学院以社会音乐人才、中学音乐教育人才的需求为导向，注重提升学生的音乐专业技能与社会音乐工作能力，重点培养学生的音乐表现、音乐教育与音乐活动组织、编排、编创等音乐艺术实践能力，旨在实现“多能一专”的应用型艺术人才培养目标。
习近平总书记指出：“一切优秀文艺工作者的艺术生命都源于人民，一切优秀文艺创作都为了人民。广大文艺工作者要坚持以强烈的现实主义精神和浪漫主义情怀，观照人民的生活、命运、情感，表达人民的心愿、心情、心声，立志创作出在人民中传之久远的精品力作。”音乐艺术要多创作符合老百姓审美情趣的、符合民族自身特性的，讴歌时代的、讴歌国家的、经典的现实主义作品，要保护、传承，然后谈发展。创新和发展要依托本民族的文化，吸收先进的思想和理念。而如何承上启下，重视传统，构建中国音乐学派，是摆在每一位音乐教育工作者面前的一个重要的课题。
近年来，我国的音乐艺术教育得到突飞猛进的发展。需要注意的是，音乐艺术教育要符合这个时代的发展需求和时代特征，以积极的态度在遵循音乐艺术本质属性和客观规律、遵循我们本民族优秀的文化艺术特征的前提下发展，培养更多音乐人才，创作更多精彩纷呈的优秀作品，回馈人民和伟大的时代。
